EL TANGO ENTRE EL SEXO Y LA MUERTE
El último tango en París es una película franco-italiana de 1972 dirigida por Bernardo Bertolucci. Está protagonizada por Marlon Brando y Maria Schneider, donde retrata a un estadounidense recién enviudado que inicia una relación sexual anónima con una joven parisina. La cruda presentación de personajes emocionalmente confusos e inmersos en violencia sexual provocó una controversia internacional y atrajo varios niveles de censura gubernamental en diferentes jurisdicciones... Pero como suele ocurrir, la gente sólo se centra en el escándalo del cuerpo desnudo y no va más allá de la piel, en los meandros del dolor y la pasión que transmiten un mensaje subliminal y oculto. Diríamos que esta película es casi esotérica y veremos por qué en nuestro análisis....
EL GRITO DEL TERROR Y EL ECO DE LA PASIÓN
La película comienza con una gran blasfemia bajo el puente Bir-Hakeim: «¡Dios de mierda!», un grito ahogado por el ruido del tren, símbolo de esas oraciones olvidadas bajo los ruidos del progreso de una ciudad hermosa pero caótica, porque al final la blasfemia no es otra cosa que la manifestación de un amor fallido. El grito de dolor por excelencia en el arte es el desesperado cuadro de Munch y aquí en la película es nuestro protagonista, Paul (Marlon Brando), quien mimetiza este momento atroz de un hombre de 45 años que queda viudo y por tanto también perdido, porque no hay mayor dolor que ver morir el amor y tener que empezar una nueva vida a esa edad.
Durante los créditos iniciales, aparecieron dos pinturas de Francis Bacon sobre las conmovedoras notas del saxofon de Gato Barbieri: el Retrato de Lucian Freud y el Estudio para un retrato de Isabel Rawsthorne, dos figuras solitarias y aisladas deformadas por sus impulsos. Es bien sabido que la característica de la pintura de Bacon era modelar el sufrimiento a partir de la debilidad y dulzura de la carne. Por tanto, la película comienza con dos coordenadas muy precisas, una filosófica y otra estética, la filosófica es la ausencia de Dios, la muerte y la desesperación, la estética es moldear este cuerpo torturado con el instinto de la pasión del sexo para devolverle la vida.
DOS FANTASMAS QUE QUIEREN VOLVER A LA VIDA
Tras el suicidio de su esposa Rosa, Paul, de cuarenta y cinco años, un estadounidense trasplantado a París, parece haber perdido toda razón para vivir. Vagando sin rumbo por la ciudad, conoce a Jeanne, de veinte años, en un apartamento que los dos visitan juntos por casualidad y quieren alquilar. Jeanne, hija de un coronel recientemente fallecido y sentimental comprometida con un joven director de cine, con el que rueda una película casera o aficionada. Así que tanto Paul como Jeanne están pasando por un duelo, una muerte y detrás de esta muerte se busca una liberación: la de Paul de los sentimientos de culpa por la muerte de su esposa y la de Jeanne de la engorrosa figura paterna. ¿Y cómo desahogan su dolor existencial? Surge una atracción apasionada y los dos desconocidos tienen relaciones sexuales en el apartamento vacío, que toman como refugio incluso del dolor. Entre ellos nace una fugaz relación durante la cual, ignorando todo sobre el otro, incluso sus nombres, pero exploran a fondo sus respectivas sexualidades sin querer saber nada el uno del otro. ¿Pero por qué?
EL AMOR NO TIENE EDAD PERO LOS GENITALES SI
Paul encuentra en Jeanne la belleza de la juventud, se alimenta de la vitalidad de una chica con rostro de niña que no ve la hora de convertirse en mujer y ella encuentra en Paul la figura paternal del hombre maduro que le da seguridad y confianza. Aquí está el tabú de las relaciones entre hombres mayores y jovencitas. Todo esto se entiende en este maravilloso diálogo:
Jeanne: ¿Sabes por qué me enamoré?
Paul: Dilo, te lo ruego.
Jeanne: Porque encontró la manera correcta de enamorarme.
Paul: Y quieres que el hombre que amas te proteja y cuide.
Juana: Claro.
Paul: ¿Quieres que este guerrero fuerte, brillante y poderoso construya una fortaleza donde puedas refugiarte, para que nunca tengas que tener miedo, nunca tengas que sentirte sola, nunca tengas que sentirte excluida... Eso es lo que necesitas? lo estás buscando, ¿Verdad?
Juana: Sí.
Paul: Nunca lo encontrarás.
Jeanne: Pero ya lo encontré.
Paul: Bueno, no pasará mucho tiempo antes de que èl se construya una fortaleza, hecha de tus tetas, tu vagina, tu sonrisa y tu olor. Una fortaleza donde se sentirá seguro y tan estúpidamente viril que querrá tu gratitud en el altar de su polla.
Jeanne: Encontré a este hombre.
Paul: No, estás sola, estás completamente sola y no podrás deshacerte de este sentimiento de completa soledad hasta que mires a la muerte a la cara. Y luego tampoco: mira, esto es sólo una tontería romántica. Hasta que seas capaz de mirar la muerte, su culo, hundiéndote en un abismo de miedo. Y entonces tal vez, sólo entonces, tal vez lo encuentres.
Jeanne: Pero encontré a este hombre: ¡eres tú, eres este hombre!
EL VACÍO DE LA VIDA Y LA PLENITUD DEL SEXO
Cuando Paul y Jeanne encuentran accidentalmente el mismo apartamento que estaban buscando, deciden alquilarlo juntos, sin más motivo que el sexo.
- Jeanne: ¿Pero qué hago en esta casa contigo? ¿El amor?
- Paul: No, digamos que vienes porque te gusta follar.
La casa está vacía y ellos la llenan sólo con sus relaciones sexuales. El sexo siempre llena nuestros vacíos existenciales, pero el problema surge cuando también el sexo está vacío, entonces como un agujero negro se lo traga todo y lo vuelve mortal, como veremos al final de la película, porque el sexo es un arma de defensa que tiene la fuerza para derribar existencias, pero cuando esta arma ya no tiene fuerza para defenderse se vuelve contra ti y te mata.
EL ESPECTRO DE UNA CASA VACÍA
La estética de ese apartamento vacío tiene un significado profundo además de estético, sobre todo psicológico: los pocos muebles que hay están cubiertos de sábanas, como fantasmas que nunca serán descubiertos o como muertos que aún no han sido identificados. Esas habitaciones son un recordatorio onírico, un sueño desvanecido, donde sus cuerpos ahondan en los meandros de sus traumas, sus frustraciones, los vacíos existenciales que los devoran mientras sus cuerpos se devoran igualmente entre sí. Los pocos objetos que se ven esparcidos y perdidos por toda la casa son como fetiches o talismanes: una silla, un sombrero de mujer, una gorra militar, un ratón muerto, un abrigo de camello, una alfombra roja que da a la habitación un aire nocturno de las mil y una noche, y finalmente un colchón hecho jirones, el eje alrededor del cual gira toda la casa, el altar del sexo, la cloaca donde se descargan pasiones aún no comprendidas. En una palabra, ese vacío es como un útero donde se produce la gestación de sus almas que luchan por renacer o por no abortar
"Convertiremos la oportunidad en destino"... dijo Jeanne
FALSAR LA VERDAD LA CONVIERTE EN MENTIRA
En esta película se está filmando otra película, Tom no solo es el novio de Jeanne sino que está filmando una película para la televisión con su novia titulada Retrato de una chica. El cine que quiere expresar una verdad casi de inmediato se transforma en cine falso porque el mero hecho de ser consciente de estar dentro de una película provoca una distorsión de la propia imagen, es un poco como la vida social que vivimos todos los días: nos obligan a perder momentáneamente nuestra identidad, a fingir un sueño que no tenemos posibilidades de realizar. El cine despierta no sólo nuestros sueños sino que también despierta nuestras pesadillas.
Tom: Estamos haciendo una película. Si te beso... quizás esto sea cine. Si te acaricio el pelo tal vez esto sea cine.
Jeanne: Quizás... quizás podamos divertirnos sin tocarnos.
FALSAR LA MENTIRA LA CONVIERTE EN VERDAD
Primero analizamos cómo en el cine falsificamos las verdades con las que soñamos y las convertimos en mentira, ahora todo lo contrario en la escena más sensacional y controvertida de la historia del cine: ¿Por qué? Paul sodomiza a Jeanne lubrificandole el ano con mantequilla, pero esta escena no estaba prevista en el guion de la película, por lo que Jeanne fue realmente violada por sorpresa (recordemos que por esta película el director, el guionista y también Marlon Brando fueron condenados a dos meses de prisión con sentencia suspendida). Bertolucci lo programó de esta manera para hacer la escena más real. La actriz Maria Schneider dijo en una entrevista: "¿La escena de la mantequilla? Fue idea de Marlon Brando. Y Bertolucci me dijo lo que tenía que hacer poco antes de rodarla. Me engañaron. Casi me violaron. Esa escena no estaba en el guion. Me negué, me enojé. Pero luego no pude decir que no. Debería haber llamado a mi agente o a mi abogado porque no se puede obligar a un actor a hacer algo que no está en el guion. Pero yo era demasiado joven en ese momento, no lo sabía. Así que me vi obligada a someterme a lo que creo que fue violencia real. Las lágrimas que ves en la película son reales. Son lágrimas de humillación". Cuando lo entrevistaron sobre su relación con Marlon Brando en la película, Bertolucci siempre declaró que detrás de la figura de este desesperado estadounidense de 45 años se escondían muchos de sus miedos y fantasías sexuales. En 1987, once años después de la condena del Tribunal Supremo, la censura rehabilitó la película, permitiendo su distribución en las salas.
LA FAMILIA ES UN ENCULADA
Para comprender mejor la escena de la violación debemos retroceder por un momento al preámbulo de la acción. Muchas veces incluso en parejas casadas hay actos sexuales donde lamentablemente realmente se produce una violación, porque muchas veces la persona no quiere tener relaciones sexuales en ese momento sino que cede ya sea por miedo o por caridad o por debilidad y al final se entrega, se deja violar. Pero esto sucede en nuestras vidas no sólo con el sexo, sino que sucede con un trabajo que no amamos, con un familiar que invade nuestro espacio personal, con la propia sociedad que nos obliga a tomar decisiones absurdas. Decimos esto porque el diálogo antes de la violencia tiene sentido a pesar de ser absurdo:
Paul: Dime, ¿qué pasa con eso? ¿Puedo abrir eso? (él señala la cremallera de los pantalones, mientras ella sacude la cabeza y dice que no)... Espera un momento, tal vez dentro haya joyas, tal vez haya oro. ¿Estas asustada?
Jeanne: NO
Paul: ¿no? Siempre tienes miedo (Paul empieza a ponerse violento, la agarra de las piernas)
Jeanne: Tal vez haya algún secreto familiar ahí abajo.
Paul: ¿Secreto familiar? Te contaré el secreto familiar. [aquí comienza a desnudarla...] Quiero darte un discurso sobre la familia: esa santa institución inventada para educar a los salvajes en la virtud... Y ahora repite conmigo [... ella repite entre sollozos de lágrimas]: santa familia, santuario de los buenos ciudadanos, donde los niños son torturados hasta que digan su primera mentira, donde la voluntad es quebrantada por la represión, la libertad es asesinada por el egoísmo..."
Es un escenario terrible como lo es la familia sin valores, como lo es la sociedad sin principios, como lo es la religión sin fe... son todos un palo en el culo que te lo meterán untado de mantequilla es decir de dulces promesas. Por eso esta violencia es atroz, Paul imita en la acción de sodomización la crueldad de una familia que no puede existir entre él y Jeanne.
UN ACTO PERSONAL SIN PERSONALIDAD
Paul impone una regla a este juego sexual: "No debemos decirnos nada personal, no debemos saber nada el uno del otro". ¿Por qué? Esta acción es poco probable pero crea una atmósfera explosiva, porque por un lado el sexo es una acción íntima que te lleva a entrar en lo más profundo del cuerpo del otro a través de los genitales, pero por otro lado, no querer saber nada del otro de su vida privada, acaricias su alma sin saberlo, entras en contacto con la esencia sin darle importancia, el sexo se convierte en el toque mágico de un ciego que no ve pero siente todo, es cerrar los ojos a la razón, al pensamiento y dando todo el potencial sólo a los sentidos, a la pasión ciega en su estado salvaje y puro.
- Jeanne: No sé cómo llamarte.
- Paul: No tengo nombre.
- Jeanne: ¿Quieres conocer el mío?
Paul: ¡no, no! ¡Cállate, no digas nada! ¡No quiero saber tu nombre! ¡Tú no tienes nombre, yo tampoco! ¡Sin nombre! ¡No hay nombres aquí! ¡No hay nombres! ¿Comprendido?
La relación se caracterizará por una fuerte violencia verbal y sexual ejercida por él hacia Jeanne, en un intento de dominar también su mente. Parece desconocer la violencia a la que es sometida y ciertamente es una chica demasiado joven porque el sexo sin vínculos afectivos es sólo para personas libres, para personas demasiado maduras que ya no tienen la necesidad de vínculos sentimentales y ni siquiera la seguridad que el nombre del "amor" daría a una relación sexual, porque saben que este tipo de intimidad lleva a un abandono del Ego y cuando no lo tienes, corres el riesgo de que el sexo se convierta en una trampa en nombre del amor, porque en última instancia, el NOMBRE del que habla Paul es el amor que se esconde detrás del nombre personal y detrás del sexo.
EL DESTETE DEL SEXO
Maldiciones, nos enseñaron que el sexo siempre debe ir acompañado del amor, porque en parte el sexo también surge del amor pero no siempre el amor surge del sexo, de hecho la mayoría de las veces queda solo sexo disfrazado de amor, de pasión por el Ego. Tú no ames al otro, muchas veces sólo te amas a ti mismo por cómo te sientes al lado del otro. El problema es que al abandonar el sexo cuando te entregas a otra persona te sientes como un niño en los brazos de mamá y papá, es una regresión psicológica infantil y aquí necesitas seguridad, mientras la palabra "te amo" te la da porque así no os dejaré y será todo para ti, viviré según tus necesidades como un padre. Reflexionemos sobre esta frase de Paul: “Los niños son peores que los adultos: son chivatos, se espían, sólo saben admirar la autoridad, se venden por caramelos”. De hecho, el amor es un dulce para el alma, un sedante para los niños y en el sistema social la pareja juega el papel de espías el uno del otro, se vigilan, son autoridades como los paternos, admiran la autoridad del otro pero tarde o temprano la desprecian. Recordemos que Jeanne lucha contra un odio paternal latente, su padre era soldado y este destino será clave para el final de la película. Por lo tanto, debemos destetarnos sexualmente, poder darnos sin atarnos, entregarnos sin hipotecarnos, tomar la pasión del otro como una abeja chupa la miel sin que sus alas se cubran pegajosas de azúcar, sin quedar por tanto prisioneras y privadas de su poder de volar, es decir libertad con sexo sin Amor. Mientras no digas "te amo" las puertas permanecen abiertas, puedes irte sin crear ilusiones ni compromisos, esto no es inmaduro (como nos juzga la moral social), en realidad es más inmaduro decir "te amo" sin saber qué es realmente el amor (el amor libre no conviene a la moral social que necesita esclavos, espías, autoridades en el amor). Paul está preparado para este juego, pero Jeanne no, ella percibe la dificultad de la madurez pero no la ve como un regalo sino más bien como una carga que hay que soportar, por eso dice: "Es verdaderamente un crimen envejecer".
LA SOLEDAD DEVASTADORA
Es triste ver como las masas no captan el verdadero significado del arte, de hecho el arte es para unos pocos, no acepta apariencias mientras que las masas viven de apariencias y es por eso que esta película fue condenada como "pansexualismo agravado y gratuito" y luego censurado hasta la incautación y destrucción de todas las copias en el mercado. Obviamente las masas sólo ven la desnudez y el sexo, la piel del cuerpo, la superficie porque la masa es superficial y sólo puede ver la superficie, no todos ven lo que hay dentro de sí mismos. Esta película tiene un medio: el sexo, pero el fin no es el sexo sino todas las trampas que esconde el sexo: soledad, manipulación, transferencia psicológica, dominación de el otro en nombre del amor e incluso de la violencia que se desahoga de forma apasionada y dulce a través del mismo sexo.
Jeanne tiene 20 años, vive un momento de esperanza, busca una casa, un apartamento, un amor, una vida. Paul tiene 45 años, vive un momento de desesperación, busca una casa donde escapar, donde refugiarse, donde desahogar su dolor. Así es el encuentro entre la luz de ella y la oscuridad de èl, entre inocencia y perversión, dulce pasión y sexo agresivo. Ella busca un hombre en quien pueda abandonarse, el hombre encuentra una mujer y no quiere revelarse porque ya se siente abandonado. Son todo lo contrario y por eso crean inmediatamente una chispa explosiva, la carnalidad de una relación instantánea y casi animal, en su carácter extremadamente repentino y abrupto. Para ella es un idilio físico, para él es un infierno mental y como intentará manipularla mentalmente, ella será arrastrada a el infierno de èl, pero la sorpresa es que en ese infierno ella se transformará en su demonio.
LA IRONÍA DE LA MUERTE Y EL SARCASMO DEL AMOR
El amor y la muerte en esta película son una pareja vital y mortal, el amor puede matar el alma pero también devolverle la vida, pero incluso la muerte de un amor puede devolverte la vida. El monólogo que Paul ofrece ante el cadáver de su mujer es maravilloso y fascinante (recordemos que el actor Marlon Brandon era genital porque muchas veces no seguía el guión del director, improvisaba e inventaba los diálogos de forma espontánea, como en este caso). ... Aquí está el monólogo:
"Te ves ridícula con maquillaje así. Como una caricatura de una puta. Veo el toque de “mami”. Una falsa Ofelia se ahogó en el baño. ¡Ojalá pudieras verte, cómo te reirías! Eres la obra maestra de tu madre. Todas estas malditas flores no me dejan respirar. Sabes, encontré una caja de cartón llena de cosas tuyas: bolígrafos, llaveros, moneda extranjera, condones franceses... un poco de todo. Incluso el alzacuello de un sacerdote. No sé por qué recogías las cosas que dejaban los clientes, incluso la navaja. Incluso si un marido viviera doscientos malditos años, no sería capaz de comprender la verdadera naturaleza de su esposa. ¡Creo que podría entender el universo pero nunca descubrir la verdad sobre ti! ¿Quién diablos eras? ¿Recuerdas el primer día que vine aquí? Sabía que no podría acostarme contigo si no decía... ¿eh, qué dije? Ah si ¿Me puede dar la cuenta?… Me tengo que ir. ¿Recuerdas? Anoche le apagué las luces a tu madre y todo el hotel se despertó. Estaban tus "invitados", como los llamabas. Quizás yo también lo entendí, ¿verdad? Durante cinco años fui más bien un invitado que un marido. Privilegiado, por supuesto. Ahora para ayudarme a entenderte me dejas a Marcell como legado. La copia de tu marido en una habitación copiada. Sabes, no tuve el valor de preguntarle si nuestros vicios también eran una copia de los vuestros. Para ti nuestro matrimonio fue una guarida. Para salir de allí sólo hacía falta una navaja de afeitar y una tina llena de agua. Maldita puta barata: Ojalá te pudras en el infierno. Eres peor que la peor cerda que cualquiera pueda conocer y ¿sabes por qué? ¡Porque me mentiste! Yo que confié en ti... mentiste sabiendo que mentías... vamos, dime ¿no estás mintiendo? ¿Tienes algo que decir? No puedes decir nada ¿eh? ¡Dime algo, sonríe perra! Vamos, di algo agradable... sonríe y dime que me equivoqué, maldita zorra, maldito folladora de cerdos... Lo siento, no puedo ver esta maldita cosa en tu cara... Nunca usaste maquillaje... Te quito toda esta suciedad de tu cara. Odiabas el lápiz labial... No sé por qué lo hiciste... oh Dios, lo siento, yo también lo haría si supiera cómo... No lo sé, pero tengo que encontrar una manera...
EL AMOR NO PUEDE CRECER EN UNA JAULA
Digamos que Jeanne era un pájaro pequeño que estaba creciendo, mientras Paul era una jaula grande pero sin darse cuenta no vio que el pajarito se había vuelto más grande que la jaula y para poder vivir tuvo que romper la jaula. Jeanne busca un padre amoroso y comprensivo, Paul intenta enterrar el amor traicionado de su esposa (por lo tanto un amor maternal) en la vagina de Jeanne con la violencia o desahogo del sexo, por eso es brusco, animal, violento, no se sabe si busca su salvación en ella o la destrucción de Jeanne porque al final sentirá esa chispa de amor por ella, pero sin darse cuenta corrompe a Jeanne y ella aprenderá su idioma, luego será él quien será sodomizado y humillado cuando ella se masturbe sola (independencia , ya no es una niña, puede prescindir de él) exactamente delante de Paul, que no puede hacer más que quedarse quieto y mirar, impotente y derrotado. A partir de aquí comienza una fase de transformación radical, tanto para Jeanne como para Paul. Mientras Jeanne comienza su proceso de autodeterminación, conciencia y madurez, de hecho, se da cuenta de que él no sólo es maduro sino también físicamente viejo:
Jeanne: ¿Sabes que te estas envejeciendo? Y estás engordando.
Paul: Oh, ¿estoy engordando? Eres Amigable.
Jeanne: Y también eres medio calvo y el poco pelo que te queda...
Paul: Dentro de unos diez años estarás jugando al fútbol con tus tetas. ¿Alguna vez piensas en ello? ¿Y sabes qué haré entonces?
Jeanne: Te quedarás atrapado en una silla de ruedas.
Paul: ah, bueno. Tal vez. Seré un anciano sonriente y feliz, rumbo a la eternidad.
CUANDO UNA MUJER SE DECEPCIONA
Hay una tendencia contraria en la naturaleza amorosa del hombre y de la mujer: el hombre ama muchas veces pero poco, la mujer ama pocas veces pero mucho, por eso el hombre va y viene porque no ama del todo, en cambio la mujer cuando ama de verdad y está decepcionada, si se va, nunca vuelve. En la película Paul estaba confundido y fascinado por el abandono total de Jeanne hacia él, ella se vació en cuerpo y alma por él, su voluntad de amarlo fue inmediata y total, pero él la decepciona, no quiere abrir su corazón, no quiero màs nada que desnude su cuerpo pero tampoco su alma ya que ni siquiera quiere decir su nombre, aquí es donde el castillo se vuelve de papel y al primer golpe se derrumba al suelo. Las palabras de Jeanne fueron una advertencia: "Cuando hablo contigo me siento como si le estuviera hablando a una pared. Tu soledad es pesada. No es comprensiva, ¿sabes? Eso no es nada generoso. ¡Eres egoísta! También puedo ser autosuficiente, ¿lo sabías?"
EL ÚLTIMO TANGO Y LA ÚLTIMA CENA
Paul entonces se enamora de Jeanne, porque no puedes jugar con el fuego de la naturaleza sexual si les arrojas el combustible apasionado de tu cuerpo, Paul creía que era muy maduro pero no en espíritu, no tenía un nombre para ella y esto significa hacerte un extraño, un don nadie. Se da cuenta demasiado tarde de que ha criado a la pequeña Jeanne y quiere recuperarla, la intercepta y la persigue hasta un salón de baile donde se celebra un concurso de tango. Aquí los dos beben hasta emborracharse, mientras Paul le cuenta a Jeanne los detalles de su vida, obviamente omitiendo su nombre, proponiendo que vivan juntos, pero para Jeanne esta aventura ya se acabó.
El tango es un baile que imita a la perfección la lucha sentimental y sexual entre el hombre y la mujer: él la corteja mientras ella se deja seducir, a su vez ella seduce pero en los movimientos del tango la mujer huye mientras ella siempre parece entregarse con límites, el tango es una lucha de almas aprisionadas en un cuerpo que imitan en el movimiento un abrazo sexual que nunca llega a completarse, el tango es prestarse sin entregarse, el tango es la lenta agonía de pasiones que mueren y reviven al mismo tiempo, como un respiro ansioso y emocionante.
La velada termina... ella huye a su casa, pero Paul, borracho, la persigue, es como si la última cena de Cristo fuera el comienzo del Calvario, así también el último tango en París es el principio del fin...
LA TRANSFERENCIA MORTAL
Después de la velada de baile de tango, ella huye a su casa mientras Paul, borracho, la persigue. Aquí el encuentro no se produce en su apartamento vacío, ese lugar fuera del tiempo y del espacio psíquico donde Paul y Jeanne diseccionan sus cuerpos y sus almas, aquí están en la casa de Jeanne donde tiene todo su pasado, donde puede sentir un punto de pertenencia y seguridad. Paul comete el error mortal de su vida: se pone la gorra militar del difunto padre de Jeanne. Esta acción es simbólica, en este acto Paul asume la personalidad de su padre e inconscientemente le revela a Jeanne que él la ordena, la manipula, la trata como a una niña desconocida; La identificación-proyección conduce a la anulación definitiva del superyó paterno: ella, aterrorizada, no sólo toma ese sombrero militar sino que también empuña el arma de su padre coronel. Entendemos que la joven rebelde quiera recuperar su libertad de los vínculos familiares. Y a partir de aquí Jeanne se distancia de Paul, se compadece de él cuando lo observa en su fragilidad afuera del departamento, del capullo de seda, pero él siguió siendo un gusano mientras ella es una mariposa y lo demostró cuando lo masturbó en el club del último tango, lo había humillado.
Ella, aterrada, ante su petición le revela su nombre y aquí toma lo que siempre quiso de un hombre: su identidad, por lo que Paul ya no tiene nada que dar ni hacer... lo mata con el arma del padre (el padre defendió y honró a su pequeña). El muere pero para ella es un desconocido del que nunca supo su nombre.
EL AMOR MATA SI NO AMAS
La asociación de la violencia de la muerte con la violencia sexual tiene este doble significado, al matar a Paul ella también experimenta el placer de liberarse de su padre, en esta transferencia psicotica solo había establecido una relación enfermiza y tóxica. A medida que pasa el tiempo, la virilidad de Paul comienza a desmoronarse hasta recogerse en posición fetal, mientras la conciencia de Jeanne madura hasta el punto de darse cuenta de la imposibilidad de una historia de amor con un hombre que ha vuelto a ser un niño, dependiente de la mujer-madre, mientras que ella no quiere nada más que ser una mujer independiente de su padre.
"Verás, o las mujeres siempre fingen saber quién soy o me exigen que sepa quiénes son ellas. Y esto me aburre muchísimo", dijo Paul, pero en cambio fue el aburrimiento que creó en Jeanne lo que lo llevó a su muerte. En primer plano está el rostro de Jeanne mientras repite la versión para dársela a la policía y en el fondo difuminado en posición fetal está el cadáver de un amor que se atrevió a pronunciar su nombre. Así termina el último tango de Paul y Jeanne, un viaje sin retorno al fin del deseo.
Jeanne: Escucha,... quiero que nos miremos uno al otro... si
Paul: Es bonito no saber nada el uno del otro.
Jeanne: Si
Paul: ¿Por qué revisaste mi chaqueta?
Jeanne: Para saber algo sobre ti.
Paul: Para saber algo sobre mí, ¿eh?
Jeanne: ¡Sí!
Paul: Bueno, si quieres saber más, mira dentro de la ropa interior.
Jeanne: ¿Qué estoy haciendo contigo en este piso? ¿El amor?
Paul: No, digamos que vienes porque te gusta follar.
Jeanne: Ya veo que me tomas por una cualquiera.
Paul: ¿Qué te tomo por una qué?
Jeanne: Por una zorra.
Paul: Aah. te refieres a una prostituta.
Jeanne: Si, una prostituta.
Paul: No, sólo eres una jovencita anticuada y complaciente que intenta parecerlo.
Jeanne: Prefiero ser una puta.
"El último tango en París me exigió una batalla emocional conmigo mismo. Cuando terminó, decidí que nunca más volvería a destruirme emocionalmente para actuar en una película".
- Marlon Brando -
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